Multimedia
Biografías
Aïda Colmenero Díaz
Creadora, actriz, coreógrafa, bailarina, cineasta y comisaria de artes escénicas
Madrid, 1981
Pina Bausch Fellow 2021 de la Fundación Pina Bausch. Creadora, actriz, coreógrafa, bailarina, cineasta y comisaria de artes escénicas nacida en Madrid de ascendencia gallega. Aïda es una creadora referente en el territorio español por su trayectoria de vanguardia que la ha llevado a explorar geografías insólitas del mundo y embarcarse en procesos creativos únicos, atravesando fronteras y aportando una reflexión compleja y alternativa en relación con la identidad y el legado cultural, con una sólida mirada de género. A través de su trabajo, marcado por su capacidad creativa multidisciplinar y su carácter innovador en nuestro contexto, pretende conectar mentes, trazar puentes geográficos y culturales, recuperando la memoria histórica, para construir un futuro en el que predomine el reconocimiento de las distintas culturas del mundo, así como el contacto intercultural como motor de creación.
En la última década, ha impulsado el sector de las artes escénicas africanas, emprendiendo una extensa labor de mentoraje con las nuevas generaciones de talentos emergentes y su promoción tanto en África como en Europa. Fundadora y directora del proyecto Ella Poema, con el que hasta ahora ha generado 20 cortometrajes de danza, las piezas coreógraficas '2 de noviembre, el quitador de miedos' (Senegal, 2014), 'Trayectoria del polvo VII' (Tanzania, 2016), 'Qué importa el abismo' (Togo, 2016), 'Tell him' (Kenia, 2016), 'El Canto' (Níger, 2016), 'Templo' (Togo, 2018) y 'Xhoes Conquers' (Namibia, 2019), y series fotográficas junto a las referentes femeninas en artes escénicas de más de una docena de países africanos, proponiendo un paradigma descolonizador de la mirada al continente y a su creación contemporánea, y presentado en escenarios como el del Mercat de les Flors, los Teatros del Canal, Theatre Paris Villette, Bienal de Danza de Cali, Auditorio de Tenerife, Fabrik Potsdam o el San Francisco Dance Film Festival.
Sus obras ofrecen mensajes universales que remiten a la esencialidad del ser humano y a su conexión con la naturaleza visible e invisible, y parten de procesos creativos colectivos en los que Aïda desarrolla el propio potencial creativo de cada creador de su compañía, atendiendo al imaginario, a lo energético y al instinto. Entre sus últimas obras escénicas como intérprete destacan 'Aka Nativa', estrenada en el festival Jomba! en Durban, Suráfrica, y su pieza 'Conxurando o invisible', producida por UNESCO España y estrenada en el marco del festival Escena Patrimonio 2020.
Respaldada y producida por las Embajadas de España y por organismos internacionales como Casa Africa, y becada en dos ocasiones por el Ministerio de Cultura de España y por la Agencia de Cooperación Española y Desarrollo, invitada en su programa ACERCA como formadora especializada en creación y coreografía en Ecuador y Níger. En 2019 recibe encargo del Ministerio de Cultura de Colombia para crear una nueva obra para el ballet de la Compañía de Danza Contemporánea de Cali, estrenando la obra 'Yala' con 16 intérpretes. En 2020 publica junto con Nora Chipaumire el libro de arte ‘Bhuku. Cartografía del cuerpo animista y presencias negras africanas radicales. Proceso y práctica de la tecnología animista’ y desde 2018 colabora intensamente en el grupo de investigación de la compañía en el desarrollo de la técnica y filosofía corporal 'Nhaka'.
Aïda combina su profesión como creadora con la de pedagoga, impartiendo talleres y masterclass en numerosos centros y universidades de Europa, América Latina y África, como la Winneba de Ghana, College of the Arts en Namibia, la Abdou Moumouni de Niamey en Niger, de Sport en Copenhagen y la Pontificia Católica de Quito en Ecuador.
Única artista de habla hispana en todo el mundo certificada para transmitir la técnica Acogny por su propia creadora, Germaine Acogny, y profesora titular de École des Sables de Senegal, primer centro profesional de danza del continente africano, en 2016 funda la plataforma Africa Moment, a través de la cual promueve la creación y las pedagogías de artistas referentes del continente africano y su diáspora en el territorio español y proporciona su asesoría artística para festivales, espacios escénicos e instituciones culturales. Con su dirección artística y pedagógica, ha comisariado 6 ediciones del Encuentro Internacional de Artes Vivas Africa Moment, en los cuales ha programado a más de 60 artistas inéditos de alrededor de 30 países, logrando programaciones multidisciplinares, con numerosos estrenos nacionales galardonados por la crítica, una fuerte presencia femenina y un claro llamamiento a la reflexión en comunidad.